简介：“好莱坞编剧教父”罗伯特麦基30年授课“故事”培训班的精华梳理，全世界编剧经典之选，当然也适用于小说家们。自1997年初版以来，《故事》一直是全世界编剧必读经典，至今，仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top1%。本书集结了罗伯特·麦基30年的授课经验，在对《教父》《阿甘正传》《星球大战》等经典影片的详细分析中，清晰阐述了故事创作的核心原理，其指导意义不应只被影视圈的人所认识，更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。
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小说列表
简介：开国大典、第一颗原子弹爆炸成功、女排夺冠、香港回归、2008年北京奥运会、神舟飞船载人航天以及纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利七十周年阅兵仪式，本书选取中华人民共和国成立七十年来全民记忆深刻的七个历史事件作为切入点，通过陈凯歌、张一白、管虎、薛晓路、徐峥、宁浩、文牧野七位著名导演的艺术创作，以普通人的视角讲述了个人与国家之间息息相关密不可分的动人故事，展示了在中国共产党领导下新中国取得的巨大成就，表达了炎黄子孙深切的爱国之情。
简介：罗伯特·麦基虚构艺术三部曲包含了《故事：材质、结构、风格和银幕剧作的原理》（2001，新版2014），《对白：文字、舞台、银幕的言语行为艺术》（2018），直到最新作《人物：文本、舞台、银幕剧作与卡司设计的艺术》于2022年10月出版，三部曲至此完结，麦基的电影理论宇宙也臻于完备。这个过程几乎横跨了二十余年，麦基先生从他1981年创办“故事”培训班开始便宣扬讲授的“故事”理论，也在这一过程中不断发展、完善，直到《人物》为三部曲画上了“完美句号”。
简介：这是一本有关艺术的专著。从人类的岩画到现代派艺术，从建筑、绘画到音乐、文学，从巴黎艺术大师到印第安人，房龙将人类迷人而庞杂的艺术和盘托出，让读者犹如经历了一场视觉的盛宴。他用一种鲜活有趣、轻松幽默的语言来讲述隐藏在绘画、音乐、建筑背后的故事，让艺术变得无比生动有趣，引人入胜。本书自出版以来，就备受读者赞誉，时至今日，还没有一部关于艺术的读物如房龙的这部作品般受到人们持续而广泛的欢迎。
简介：《救猫咪3：反击战》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第三册，也是系列的完结篇。本书延续前两册的实战派理念，在原有方法论基础上补充了“提案”“五步式结局”“从15张卡片拓展为40张”等更多创作技巧，并针对新人编剧的常见错误予以解释说明，对不断冒出的各类问题给出解决之道。另外，本书也是一本职业编剧的“生存指南”，从接触制片人，到选择代理人和经纪人，再到面对观众评论……布莱克从自身经历出发，为这些现实问题提供了个人洞见，鼓励编剧不要畏惧碰壁，要接受并勇于改变，不断反击直到成功。本书完善了“救猫咪”创作法，而作者本人始终秉持的自律、专注、积极的精神，也可以让所有创意写作者都从中汲取力量。
简介：《江湖丛谈》为连阔如先生遗著，以大量的篇幅记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术，劝诫人们不要贪便宜上当受骗。作者于上世纪30年代以云游客笔名在北平《时言报》连载书稿内容，1936年（民国二十五年）由时言报社结集出版。中华书局此次增订再版，请李滨声先生做插图50余幅，补充了“小绺门”“风门”“雁门”等原书未及的几节文字，并选配多幅珍贵人物照片和历史资料照片。宜于欣赏和典藏。
简介：作为一本经典编剧理论书，本书首版于1942年，八十年来对好莱坞和百老汇产生了深远的影响，乃至享誉全球。怎样判断一个剧本好不好？埃格里创造性地明确了好剧本的三大条件：一个清晰的前提，具备三维度的角色，升级和有预示的冲突。这三条简明扼要，直击要害，经受住了行业实践的考验，备受一代代编剧和影视戏剧从业者的推崇。
简介：献给天下所有的父母，献给天下所有的游子，献给中国的乡村和过去的珍贵岁月，献给一代又一代中国人！《俺爹俺娘》是著名摄影家焦波，从给爹娘拍摄的近万余张照片中精选出的作品集，这些照片真实地记录了两个世纪老人30年间的生活片断，张张深情、段段精彩。这100多幅作品将读者带进了一个真、善、美的世界，编织出一个个游子想念爹娘、思念家乡的图片散文故事，让人们完全陷入了一种感动的浓情之中。
简介：一个多世纪以前，卢米埃尔兄弟的《火车进站》曾让电影的第一批观众感到震惊和害怕。如今，电影已成为一种通过光影讲述故事的重要艺术形式，它为我们提供了一个造梦空间，一次与“真实”世界亲密接触的机会。本书中，伍德为我们撷取了种种发人深思的电影片段，对电影的方方面面进行了鞭辟入里的探讨，带领我们领略电影这一梦幻国度的绝美风光。一般认为电影是20世纪最主要的艺术形式，它包罗万象——对事件的记录、现代神话、一项爱好、职业生涯或是一整个产业。然而，如迈克尔·伍德所说，电影虽然意义广泛，但它首先是一种通过光影讲述故事的形式。很多人指责电影是一种制造幻象的工具，但也有人歌颂其另一面：电影让我们尽可能亲密地接触真实世界。在本书中，伍德对电影的本质做了一系列深刻的分析与探讨，对于电影中真实与虚构的关系、电影的实验性及电影产业的发展等话题都有着自己独到的见解。
简介：从根号二的数字密码到精密设计的排水系统，从倦勤斋的通景画到太和殿的镇殿灵符，故宫博物院研究馆员、古建专家周乾，以扎实的专业知识、详实的文献资料，真实再现建造过程，细致拆解古建结构与布局，探究建筑背后的历史与文化，辅以235张高清彩图，全面呈现故宫之精妙与华美。
简介：本书内容分为三册。第一册，主要是运用讲故事的方式引入教学内容，以游戏的方式进行乐理知识的巩固，图文并茂的教授了初级的演奏技巧。第二册，在编排上延续了第一部的模式，但根据指位的变化引出调式调性的内容，选曲方面则选择耳熟能详的曲子来确定音准和节奏，除了新知识以外，本册书起到了承上启下的重要作用。第三册，因孩子们普遍掌握不好小提琴第四根弦，所以在这一册书中，大量的增设了四弦上的乐曲以及四根弦的综合练习，做到技巧与兴趣的巧妙结合，进一步增进了基本功。这三本教材都附有伴奏音频进行配合教学，大大的提高了学生的学习兴趣以及乐感。
简介：《在细雨中呼喊》是二十世纪九十年代的经典文本，是余华的一部长篇力作。小说描述了一位江南少年的成长经历和心灵历程。《在细雨中呼喊》的结构来自于对时间的感受，确切地说是对记忆中的时间的感受，叙述者天马...
简介：继《小顾聊绘画1》、《小顾聊绘画2》后，超人气艺术普及作家顾爷最新力作！当你在美术馆看到人们对着一幅画沉思良久，而你却根本看不懂时，千万不要灰心。其实看不懂很正常，因为很多西方经典艺术品都是根据神话故事创作的，如果不知道作品背后的故事，那也只能看看裸体了。于是顾爷这次决定，跟大家聊聊这些艺术作品背后的神话故事。只有读懂神话，才能看懂艺术。而且作品背后的故事，远比它们的构图、笔触什么的更有意思。
简介：林建法主编的《十九间房》是名家自选学生阅读经典系列之一，《十九间房》收录了他的部分代表作品，他的小说大都呈现出优雅、阴柔而又凄清、冷艳的风格，美丽的意象下面是死亡的气息与令人不安的阴谋。它可以视作苏童...
简介：这本书易学易用，作品量大精美，内容详实，介绍简要透彻，既实用又有深度，是一本适用性很强的绘画基础类图书。速写，是造型艺术人员需要进行训练的基本科目。无论是进行美术创作、工艺美术设计，还是舞台美术设计，速写都是收集素材、构思及设计过程中必不可少的手段。本书以人物速写图集的形式，展示了中国著名舞台美术家金泰洪先生的优秀作品，并配以精练的文字，显示了作者扎实的绘画功底和技巧。勾画速写是作者坚持一生的日常习惯，这是他在舞台美术创作中取得丰硕成果的重要原因之一。美术院校的学生也应该时常拿起笔动手画速写，以提高造型能力。本书可作为美术、舞台美术专业的教材，也可供服装设计、艺术设计等人员学习参考。
简介：“牛津艺术史”系列第五本！权威学者打破神话，全方位生动还原文艺复兴辉煌背后的人性真相！《文艺复兴时期的意大利艺术》打破了传统上对文艺复兴的神话阐释，从宝石、青铜、石材、玻璃等创作材料与壁画、版画等创作手法开始，切实再现了那些辉煌艺术品的制造过程；此外，作者还带领我们深入窥探了艺术家行会及各工作室之间的激烈竞争或亲密合作，解读出艺术家与赞助人之间复杂的利益纠葛，还原出当时的观众会在何时何地消费艺术品，以及这些艺术品又是如何满足了皇亲贵戚、宗教权威与政府显要的私心目的，让我们看到了在文艺复兴时期的意大利，围绕在艺术周围的真实人性。
简介：为弘扬传统文化，培养青少年人书画艺术素养，面向书法考级，特编写本套书法考级丛书。本书是丛书之一，主要内容包括：欧阳询书法基础、《九成宫碑》笔法特点、《九成宫碑》偏旁部首技法、欧阳询间架结构三十六法、书法作品临习及创作。另外，本书附录中还收集了书法考级规则、模拟试题等。
简介：引以为成：前车之鉴远离实务误区实战剖析：精细讲解打造成功指南脱颖而出：华丽变身成为金领一族
简介：本书主要讲解平面设计中需要掌握的印前工艺知识，从基础知识到技巧运用，从文件设置到实例操作，从普通印刷到特种印刷，进行全面讲解。全书共分9章，第1～３章主要讲解平面设计基础知识，包括素材归类、色彩原理、出血、分辨率、字号、常用中英文字体、纸张开数和拼版等；第４～６章主要讲解主流的胶版印刷，包括印刷原理、CMYK、专色、商务印刷品和印刷用纸等；第５～９章主要讲解特种印刷，包括凸版印刷、不干胶工艺、凹版印刷、丝网印刷、各种后工艺和喷绘写真等。本书通俗易懂，图文并茂，在每个典型知识点后附带多个实例详解，重点在于让初学者从操作的过程中学会思考，掌握方法并举一反三，提高设计能力。本书写给想要了解印前工艺知识的平面设计师和相关设计人员。
简介：本书以“零基础”为起点，以“实战操作”为主，通过近100个案例，由浅入深、循序渐进，以两条线帮助读者从入门到精通线稿草图绘制，从新手成为素描高手。一条线是技术线，从素描临摹开始，一步一步绘制线稿草图、五官关节、人体结构、衣服外形、图案线条，以及阴影上色等；另一条线是效果线，从零开始绘制人物的头部五官、头部发型、头身比例、表情神态、身体造型、动作姿势、服装配饰、角色性格等。本书紧扣“线稿草图”，细节内容和特色包括6种典型表情+6种不同头身比例+5种人物体型+8种动作角色＋7种服饰的表现+5种美少女造型＋1110多张图片全程图解。本书适合各类漫画初学者，特别是素描爱好者、线稿草图绘制人员、漫画设计人员、角色设计人员、动画片设计人员等，还可作为各培训学校、中专、大专等高院的动漫辅导教材。
简介：《鬼刀》是原创国漫插画师WLOP的连载漫画。2018年，WLOP的作品集《鬼刀WLOP个人插画作品集》出版。作品集一经面世，便受到了广大读者的热烈欢迎。本书为WLOP《鬼刀WLOP个人插画作品集》的典藏修订版，在原版作品集的基础上新增6张插画，开本增大为8开，装帧设计同步升级。全书内容分为三章：第一章为《鬼刀》漫画作品中的人物介绍及人物关系图，简明扼要地展示了《鬼刀》故事中的人物设定和关系架构；第二章分为6个小节，展示了《鬼刀》漫画中的插画作品，异常精彩；第三章总结了《鬼刀》漫画中的人物和故事，并附上了WLOP撰写的绘画创作心得。本书的装帧考究，设计、印刷均为珍藏级别。本书适合CG爱好者、绘画爱好者欣赏，也适合相关艺术从业者收藏与临摹。
简介：《不成功的爱情》包括大学四年级，黑铁公寓，最灿烂的阳光，王仙客寻无双记，白银时代，鬼营，奸党与我们，不成功的爱情，《红拂夜奔》片段，《三十而立》片段之一，《三十而立》片段之二等等。
简介：本书精选了鲁迅先生的散文、杂文，其中包括其著名散文集《朝花夕拾》所有文章及杂文代表作《纪念刘和珍君》《中国人失掉自信了吗》《拿来主义》《青年必读书》等。书中多篇文章曾被选入中小学课本，激励了一代又一代...
简介：本书是作者在《摄影笔记》的基础上进行悉心编辑整理后的新作。作者结合亲身的拍摄经历，用通俗的语言将摄影技术娓娓道来，使读者真切地感受到学习摄影并不难。本书共分为4章，包含取景、曝光、摄影中的虚实、构图等内容。作者总结了亲身拍摄经验，创造出一套摄影教程体系，以思维导图的形式，引导摄影爱好者进行学习。作者深入浅出的讲解方式，让读者能够快速上手学习摄影技法，并通过实践，不断检验和提高自己的摄影水平。本书适合摄影初学者和摄影爱好者学习参考。
简介：大导演李翰祥1948至1979两岸三地回忆录一字未删，完整本内地首次出版！本书集结自李翰祥导演二十世纪七十年代在香港《东方日报》连载的同名专栏，内容涵盖其从影三十年的心得杂感，两岸三地影坛的掌故见闻，老北京民俗文化的五行八作等。全书幽默风趣，文辞生动，细节丰富，金句百出，甫一推出海外华文报纸便竞相转载，深得广大读者喜爱。此次恰逢李翰祥导演诞辰九十周年暨逝世二十周年，经过重新增补、整理，附上难得一见的家庭珍藏照，同时推出精装限量典藏版和平装版，以表纪念。
简介：本书主要从自身和人际关系两个大方面入手，分别进行阐述。从自身来讲，分为“外表”和“内在”两个方面，引入不完美这个话题。又因为自身的不完美，从而开始对人际关系的审看。从亲疏远近的各个层次，选取不同的实例故事，以不同的切入点讲述人际关系中可能发...
简介：本书为三联书店第十届战略联席会定制版。本书侧重考察中国美术中特有的“时空”观念，以及它在不同媒材的图像中的表现和释读。全书分为三部分——上编：时空的形象；中编：观念的再现；下编：图像的释读，所收1992—2007文章15篇，考查对象包括建筑、明器、拓片、画屏、卷轴、册页、摄影等多种形式。与常见的中国美术史研究不同，这些论文没有局限于孤立的门类和史实，而是竭力为这些现象找到自己的传统和脉络，并赋予其宽阔的视野，使阐释更具启发性。这些文章是对《文集》提出“礼仪美术”概念的完善与补充，从而有助于读者更深入地认识中国美术的独特传统。本书是继《礼仪中的美术——巫鸿中国古代美术史文编》之后，巫鸿先生在三联书店推出的第二部学术论文集。与《文编》集中探讨中国古代美术的“礼仪”功能相比，《二集》的论题侧重考察中国美术中特有的“时空”观念，以及它在不同媒材的图像中的表现和释读。“时空”的观念与表现是巫鸿近十几年集中思考的一个主要问题，并将其视为另一条可供理解中国艺术独特性的线索。
简介：《中国文化知识读本：宋徽宗赵佶的绘画贡献》介绍了宋徽宗赵佶传奇的一生。《宋徽宗赵佶的书画贡献》中优美生动的文字、简明通俗的语言、图文并茂的形式，把中国文化中的物态文化、制度文化、行为文化、精神文化等知识要点全面展示给读者。
简介：由丹纳编著、傅雷精心翻译的艺术史通论——《艺术哲学》是“一部有关艺术、历史及人类文化的巨著”，也是带领大家畅游艺术天地的一本导游书。丹纳通晓多国文字，是史学家、评论家，观点犀利独到，偏巧这本《艺术哲学》是丹纳所著的经典文艺理论著作，内容来自于丹纳在巴黎美术学校授课时的讲稿，通俗易懂、深入浅出，丹纳在本书中不仅对美学提出科学见解，还将理论结合欧洲艺术史，讲解了艺术发展的主要潮流，真所谓是鸿篇巨制。全书不但条分缕析，明白晓畅，而且富有热情，充满形象，色彩富丽，绝无一般理论文章的枯索沉闷之弊。《艺术哲学》是帮助人们理解和领会艺术的经典书籍，不管是艺术专业人士，还是业余爱好者，都可以从中获益。
简介：本书共分为4章，从COSPLAY妆容知识大盘点讲起，然后根据各大动漫网站、COSPLAY网站的榜单，甄选出35个热门的角色，并且邀请扮演这个角色非常成功的COSER出镜，用浅显易懂的语言和直观的步骤图片对动漫或影视角色的妆面和发型的打造进行了深入的讲解。在步骤解说中，还穿插了许多化妆造型的小技巧。另外，本书还包含5位高人气COSER的经验分享，对读者学习COSPLAY很有帮助，可以让读者更快地成为一个对COSPLAY手到擒来的高手。本书适合COSPLAY爱好者阅读，可以为初级COSER提供一个学习和提高的平台，可以为COSPLAY高手搭建进一步提升的阶梯。
简介：《中国美术研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿着重探讨当代中国油画现状，并对未来发展方向提出建议，收录陈彦平的《“谨毛失貌”论》，另有王惠《“常理常形”说与中国画的写意特质》《“龙脉”理论——中国画内部的自身表征视觉语言系统》《唐棣生卒年新考》《中国写意画的象思维观念及其对写意绘画创作的启示》等。
简介：车尔尼599指的是卡尔·车尔尼的《钢琴初级教程》作品第599号，总共有100条基础练习曲。从书名上可以看出，这是一本针对初学者的教程，它从高音谱号的单音开始，逐渐而系统地引入不同时值的音符以及其他音乐要素，由浅到深，让练习者获得提升。车尔尼是奥地利的钢琴教育家、演奏家、作曲家。他又是伟大的音乐家贝多芬的学生，又是作曲家、钢琴家李斯特的老师。其一生在教学、演奏和实践中总结了很多宝贵的训练经验，并编写了逾百种练习曲。在近二百年的漫长岁月中，这些练习曲几乎成了世界各国每个钢琴学习者必学的教本！
简介：全书根据目前行业设计师身上常见的知识诉求，以及作者的亲身经历，共分为四大块内容进行精讲，一是用户体验行业及相关岗位的现状、挑战、未来和破解之法；二是用户体验设计方法论、交互设计技能树和产出物的解读和实际案例讲解；三是不同类型产品的设计特性及设计师价值体现；四是根据作者多年来的从业心得汇聚而成，分享设计师的成长阶段、学习方法、职场心得和交互设计作品集设计思路。
简介：中国古代传统文化博大精深，古人丰富的想象力和深厚的文化底蕴中孕育而出不少的神话传说，其中的人物、志怪具有非常独特的魅力。本书选取了国内外30个神秘的妖怪形象，带你探寻古代精彩纷呈的神话世界。书中共有三个部分。第1部分从基础知识入手，为你打开黑白绘画的大门；第2、3部分分别呈现了国内、国外不同妖怪的美丽形象。每一幅妖怪绘画，都配有妖怪的来源背景、文化故事和细致的步骤指导，让你在轻松画出精彩画面的同时，也能了解到妖怪的有趣故事。不仅如此，每幅画所搭配的画作创作思路更能帮助你学习构思画面的方法与技巧、了解线条运用规律。本书适合志怪传说爱好者、绘画爱好者阅读，也可作为相关专业的培训教材。
简介：本书系统解析中国民族民间舞的文化内涵与审美特质，以多民族舞蹈为切入点，结合地理人文背景解析其风格特点与地域韵味，以通俗语言构建知识体系，涵盖概念界定、艺术特征、传承发展等内容，兼具专业性与普及性。本书聚焦民族民间舞在当代美育中的独特价值，通过剖析地域文化与艺术表现形式，帮助读者理解其审美逻辑与文化内涵，培养感知美、鉴赏美的能力。面向专业人士、爱好者及艺术学习者，既提供基础理论，又结合实例引导审美实践，强调以民族舞蹈为载体提升人文素养，助力全方位人才艺术感知力的培养，为传承中华优秀传统文化、推进审美教育提供兼具学术深度与实践价值的参考。
简介：本书编写者萧晖荣提倡的中国气派、中国风格之“文人雕塑”开了雕塑界先河。他在参考中外多种雕塑艺术书籍的基础上，结合自己的创作经验和审美志趣，按年代先后对中外雕塑历史和重点的名家名作进行梳理罗列，以资初学者或有兴趣者入门了解之用。本书分为中外雕塑概述、雕塑的创作技法、著名雕塑作品欣赏与雕塑作品的价值、鉴赏和保存四个章节，将引领读者步入雕塑欣赏之门。
简介：《菜根谭》说：峨冠大带之士，一旦睹轻蓑小笠飘飘然逸也，未必不动其咨嗟；长筵广席之豪，一旦遇疏帘净几悠悠焉静也，未必不增其绻恋。人奈何驱以火牛，诱以风马，而不思自适其性哉？修身养德靠的是发自内心的反省和...
简介：内蒙古艺术学院坐落于美丽青城呼和浩特市，是内蒙古自治区唯一一所独立设置的综合性普通高等艺术院校。《内蒙古艺术学院美术学院教师作品集》收录了艺术学院美术学院40多个老师的作品，展现了雄厚的师资力量和严谨的教育体系；该美术作品集中精选了美术学院各个系老师们的作品，这些作品以写实的艺术手法，通过丰富的色彩、美好的寓意表现了诸如生活场景、室内所见、自然景致、民族风情等与作者息息相关的日常生活景象，包括中国画、水彩、油画、版画、书法、篆刻，等等，均为精品佳作。这些作品从不同的形式展现了我国的大好河山和人文情怀，表现了作者对美丽的大自然和对生活的无限热爱和赞美。该作品集画作内容丰富，富有艺术感，具有一定的欣赏性和学习性，有较高的出版价值。全书采用高品质的彩色印刷，适合欣赏和临摹学习。
简介：邓散木，中国现代书法家、篆刻家，中国书法研究社社员。邓国治补文，邓散木提纲的《书法百问》一书为邓散木遗作，全书以问答形式，将书法学习中的基本常识予以展开，并随文配有图片，对于书法入门具有一定的价值。
简介：本书专门针对使用手机进行摄影创作应该掌握的摄影理论、专题实战技巧和后期处理操作进行了深入讲解，指导读者利用手机拍摄出具有一定专业技巧和构图艺术的摄影作品。本书共9章，内容包括手机摄影基础知识、手机摄影构图技巧、手机摄影的曝光和对焦技巧、手机摄影的光影和色彩知识、人像摄影技巧、风光摄影技巧、景物摄影技巧、运动摄影技巧以及用手机应用Snapseed进行后期修图的技巧。本书可作为高校各专业手机摄影通识课的教材，也可作为手机摄影爱好者的学习用书。
简介：这是一本钢笔画教程。本书从实用性、易学性出发，针对钢笔画表现技法进行了全方位的讲解与分析。本书首先介绍了画前须知，第1~6章讲解了线条、透视、素描与光影、体块、取景与构图、节奏与韵律，第7章讲解了不同材质的表现，第8章讲解了常见元素的表现，第9章讲解了人物的表现，第10~12章是建筑风景、自然风景和综合场景的案例解析。本书案例丰富，讲解透彻，为读者剖析与归纳了钢笔画的表现技法。另外，本书还配有教学视频，可以让读者轻松掌握钢笔画的绘制要领。本书适合绘画爱好者、钢笔画初学者阅读和学习，也可作为艺术院校的绘画教材。
简介：《风光摄影在路上》丛书选取中国知名的风光摄影家进行风光摄影实战指导，揭示风光摄影佳作背后的创作动机、创作背景、运用技法等，带你一窥风光摄影创作的奥秘。书中既有精彩的风光摄影作品，也有一针见血的文字解读，并附有翔实的拍摄数据，可以给予风光摄影爱好者启发。风光摄影爱好者可以在书中发现名家是如何观察场景并发现值得一拍的画面的，是如何解决实际拍摄过程中遇到的难点、痛点的，从而切实提升拍摄技术，并且通过体会名家的创作思想，在风光摄影上更上层楼。
简介：幻想系作品的内容大多充满丰富的想象力，元素新奇、故事跌宕、画面绮丽。本书针对神秘生物角色设定的相关知识进行梳理，向大家介绍了应该如何设计一个幻想世界中的生物。全书内容总计5章。序章为“神秘生物的传说”，讲解了什么是神秘生物和如何绘制一个神秘生物；第1章为“神秘生物的骨骼轮廓与外貌特征”，着重讲解了各种动物的骨骼轮廓形态及局部外貌特征；第2章为“神秘生物的社会性”，详细介绍了不同神秘生物的社会行为；第3章为“传说故事中的神秘生物”，主要介绍了西方神话生物与东方传说异兽两种体系下的13个神秘生物的传说故事、立绘展示与讲解；第4章为“创作自己的神秘生物”，展示了3个不同设定下的神秘生物的创作过程。本书适合适合奇幻世界和神秘生物爱好者学习使用。
简介：公元前800年至前300年，即古风时期与古典时期时，古希腊艺术家们开创性地实验了一种再现人体的方法，使得古希腊艺术从此成为西方自然主义造型艺术的基本参照，并主宰西方艺术传统至今。《古风与古典时期的希腊艺术》试图打破传统的解读模式，将艺术的历史，融入到作为艺术品生产者与消费者的希腊人的政治史、社会史、文化史和经济史之中，去发现艺术表达不断变化的本质，同时探明艺术表达与使用艺术品的方式之间，存在着怎样的联系。通过研究私人与公共语境中的古希腊艺术，作者更进一步表明了，在理解古希腊艺术所处的社会位置方面，存在着非常丰富的可能性。
简介：本书是专门为摄影爱好者提升个人摄影技能而精心编著的摄影技术书。在这本书中，我们以专家的视角进行探索，并且详细介绍了必须了解的摄影器材，专业摄影师经常会使用的高级技能，以及他们是怎样构图、用光、拍摄人像、风光、花卉和动物的。从详细的技术剖析，到各种拍摄题材的典型实例，一一进行介绍。本书的最后一个章节还介绍了摄影中经常遇到的一些问题，并让专家一一为你解答。
简介：本书内容涵盖摄影理论、相机菜单功能、附件使用、构图、用光与色彩等摄影知识。着重讲解了光圈、快门速度、白平衡、测光模式、对焦模式、曝光模式、曝光补偿等必须要掌握的摄影知识点，还详细讲解了构图、用光、色彩的理论与使用技巧。为了补充正文中未涉及的知识点，本书附赠讲解人像、风光、建筑、花卉实拍技巧的电子书，与本书内容形成完整的学习体系，相信读者学习完所有内容后，定能上手相机并熟练拍好各类摄影题材。本书内容简练、通俗易懂，阅读和学习方式灵活，对摄影入门读者有较强的指导作用。
简介：达盖尔银版摄影术于1839年诞生，随后第一次鸦片战争爆发，这项新发明便随着殖民扩张一起来到中国。从西方旅行家最早的摄影记录开始，摄影在中国经过一个半世纪的变化，生发出了丰富多元的内涵，或者与瞬息万变的政治社会情势相关，或者表现个人的心灵世界，抑或以此为媒介直接与艺术本身对话。巫鸿教授采用“深描”（thickdescription）的方法，选取十个极具代表性的个案，探索中国摄影表现的多重历史，在对事实进行仔细检验的基础上，他通过对摄影形式、图像、技术和社会语境的研究，结合近距离视觉分析和广泛的跨学科阐释，在更深层次上理解摄影师及其作品，开掘中国摄影的多元视觉传统，并探讨这些影像如何参与并构成了中国艺术的一个重要部分。
简介：本书基于智藏斫琴的最后环节即古琴琴铭的创作和篆刻的总结。本稿分为导论和图录两大部分。导论部分由五篇文章构成，主要阐述了古琴铭文的创作和文化属性，其中清平作为琴铭的书刻者，集中论述了他篆刻古琴铭文的实践，详细介绍了镌刻与传拓的工具、古琴铭文的创作技法和流程、琴铭拓本制作技法和流程，很有实操性。图录主要用高清图片展示了智藏和尚斫制、清平书刻的竹林七闲、蕉叶十三式、风花雪月、二十四况、淀山十境、道家三圣六组组琴和28张散琴的琴铭，图片极强的视觉冲击力，加上铭文兼具儒释道的文化韵味和追求，以及清平清正的篆刻风格，可读性和艺术性兼具，称得上艺术图录。
简介：钟明善、祁硕森主编的《草书学刊》是一部集中探讨中国草书艺术理论与创作、以中国书学核心价值思想为研究主旨的学术辑刊。包括中国草书史、中国古典草书美学、中国当代草书美学和中国当代草书创作四个方向的研究成果。作者主要是中国及东南亚国家高等院校中从事书法专业教学和研究的专家学者。计划每季度出版一本，每年四本。《草书学刊》是目前靠前专享一部集合了中国书学研究领域众多品质学者，对草书进行专题研究的系列学刊。
简介：该书是《西方美术史十五讲》的彩色版。该书的黑白版已经行销了数年，其内容在学生和学术界内部形成了良好的口碑。唯一比较缺憾的是其图片都是黑白，而且印刷质量比较一般。对于一本美术史读物，比较影响读者对图片的欣赏和作者描述的体会。由于该书文字上的细腻流畅，夹杂娓娓道来的故事，可读性很强，如果能配合高质量的彩色图片将使该书成为一本雅俗共赏的高端艺术史著作。
简介：动漫人物的表情变幻无穷，一点儿小小的改动9能让人物呈现出另一种心情。动作与表情密不可分，毫不夸张地说，一个动作一个表情。要想绘制好人物，首先要先学好表情的绘制。《超级漫画素描技法从入门到精通——表情与动态》，一本讲解绘制人物表情与动态的参考书，是你学习漫画基础知识的正确选择。全书共分为8章，分类讲解了绘制动漫人物表情与动态的入门技法。内容包括动漫人物常见的表情、不同性格的表情、人物不同动作的身体结构、利用表情和动作塑造动漫人物等。16种人物设定、15组不同的表情、利用配色加强人物表情等案例，能够满足你的绘制需求。书中，理论与例图相互结合。
简介：本书是一本针对动漫游戏绘画行业初学者和爱好者并讲解游戏动漫角色的人体基础知识的绘画教程。全书包括序章和6章详细教程。序章介绍了游戏动漫风格的特点、绘制游戏动漫人物的要求、初学者应该如何进行学习；第1章讲解游戏动漫人体基本比例；第2章讲解游戏动漫头像绘制技巧；第3章讲解游戏动漫人体的基础结构；第4章讲解游戏动漫炫酷动态的核心难点；第5章讲解游戏动漫角色的服装设计；第6章讲解构图方法，并针对不同的游戏动漫风格提供插画实践案例。本书风格明确，讲解细致，刨除了实际应用中使用不多的内容，专注于应用技巧，是一本帮助读者快速上手、打牢基础的人体绘画教程，适合游戏动漫绘画新手、游戏动漫爱好者阅读和使用。
简介：《艺术学界》是由东南大学艺术学院主办的大型艺术理论学术集刊，每年出版2期，每期约25万字，分别于每年6月、12月出版，国内外公开发行。该著以一级学科艺术学理论为主要特色，同时兼及艺术学其他一级学科，力求站在学术前沿，集中反映观点新颖、资料性强、较为深入的艺术理论研究成果。内容涉及艺术前沿课题、艺术史、艺术理论、艺术批评等相关最新成果。《艺术学界》拟团结海内外学人，努力塑造富有原创性、前沿性、深入性的学术性格。
简介：本书是为男生吉他弹唱量身定做的吉他弹唱曲谱。不需要学习六线谱，只需要会唱书里的歌，看着左右手的图解说明就能轻松弹唱。本书中的歌曲主要包括时下流行与民谣曲谱，每个部分都是以歌星的首字母进行划分的，方便查找。本书区别于市面上的其他弹唱曲谱集，第1个特点就是不需要学习六线谱，左手演奏只需要看和弦图，右手演奏只需要看弹唱节奏，拿起吉他看着歌词边唱边弹，再也不用担心识谱问题；第二个特点就是本书中的所有曲目都是按照原版编配，使演奏者更容易演绎原版的感觉。本书方便携带，并配有配套音频参考，适合吉他爱好者及培训学校学生表演和练习使用。
简介：本书通过分析、比较大量的国内外优秀案例，充分展示了版式设计的独特魅力，并将大量前卫的国内外优秀作品穿插其中，图文并茂，讲解版式设计的各个步骤、方法。本书简明易懂，具有通俗化的创新思维，并吸纳了教学实践中探究和实验的成果，从而达到教与学的良好互动。
简介：戏仿理论是对戏仿现象进行理性思考、分析、评价、总结的各种知识、思想与观念的总和，是对戏仿现象进行学理阐释的人类思维成果。本书主要从戏仿动机论、戏仿方法论、戏仿机制论、戏仿效果论、戏仿价值论等维度来讨论戏仿理论的嬗变轨迹与历史形态，认为戏仿理论既是历史的建构，也是历史的产物；既有历史的嬗变性，也有具体的当下性。本书遵循历史与逻辑相一致的原则，主要以重要的理论家、理论流派、批评家、艺术家的理论著述、理论思考、理论言说为依据，以戏仿理论的核心问题为展开逻辑，通过对这些节点和线索上戏仿理论的核心问题的细读来展开对戏仿理论的讨论，以期更为细致和具体地把握戏仿理论，进而推动当代文论的建设与发展。
简介：本书在讲解菩提子串珠基本知识的基础上，运用大量实例详细地介绍了故宫五线、星月、金刚、三圣眼、桃核、紫金鼠、酸枣、柏香籽、无患子、核桃、椰壳、六道木、竹珠等30多种菩提子串珠的品种、选购、盘玩、保养、鉴赏等知识，同时还介绍了菩提配饰的相关知识，使读者能全方位地、直观地了解菩提子串珠。本书内容全面实用、图文并茂、实例丰富，能使读者快速准确地掌握菩提子串珠的选购和把玩技巧。本书可供手串、菩提、文玩爱好者及经营者、投资者阅读，也可供文玩收藏者使用。
简介：本书全面且细致地梳理了纪录片创作理论与实践的相关知识。全书共8章，系统探讨了纪录片的范畴与属性、纪录片的类型、纪录片的重要创作流派、纪录片的选题、策划文案与拍摄提纲、声音的采集与制作、纪录片的画面造型元素，以及画面的拍摄与剪辑等内容。本书采用深入浅出的阐述方式，结合丰富的典型案例，旨在为读者提供坚实的理论基础，并助其提升纪录片选题、拍摄、剪辑等全流程的实践能力。本书适合作为影视、新闻传播等相关专业的基础教材，同时也可作为纪录片创作者、影视从业者、媒体研究者的参考读物。
简介：本书是《孙子兵法连环画》的续篇，共八册。一至五册介绍孙武生平及兵法思想的形成，均由叶雄绘画。六、七两册为战例图录，选自叶雄当年为《孙子兵法连环画》十三篇战例中的九篇所绘的二百九十六幅精品。第八册为编创纪实。孙武，字长卿，春秋未期齐国乐安（今山东惠民县）人，因著述《孙子兵法》闻名于世。他是我国古代伟大的军事家，世人把他与孔子、老子合称“三圣”，其所著兵法十三篇视为“兵家之圣典”。
简介：《电影批评》是“教育部人才培养模式和开放教育试点教材”之一种。作者从具体电影的批评方法入手来进行《电影批评》写作，具有文学案例研究的方式。在进入具体的文本分析之前，《电影批评》作者先简洁而概要的介绍这一种批评理论的大致情况，比如批评对象、理论来源、主要内容等等，然后再进入到对具体电影文本的解读和分析，这样学生可以非常细致的了解怎样进行电影批评。
简介：本套书6个分册，系统介绍了学习素描写生和色彩写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画过程和要点。全书以多幅优秀素描作品范画为例，详细讲解绘画步骤，透彻分析各类作品的绘画技巧，内容安排由浅入深、由简到繁，在专业讲解的基础上突出轻松学素描，绘画步骤及技法分析讲解更通俗，简单明了。作品精美、规范，图片清晰，便于读者参考学习。本书简明易学，讲解清楚、透彻，便于临摹。在案例的选择上会更贴近这两年高考的内容，非常适合美术爱好者及准备跨入艺术院校的学生学习。
简介：晓坤先生的作品中洋溢着对家乡、对生活、对自然的无限热爱之情。从他的作品中，我感觉到，他是在用一颗朴实、真诚而敏锐的心，细品着天地生态之大美。他用镜头和鸟类沟通；用长焦拉近鸟类和我们的距离；用光圈密切鸟类和生态环境的关系；用快门给鸟类大合唱伴奏；用心灵为鸟类送上最真挚的祝福，那就让作者的这本影集带你走近鸟儿的世界。
简介：《艺术批评学》通过对中西历史上各种艺术批评标准的观点进行概括性的介绍，旨在为当代的艺术批评提供一个指导，让批评更具有科学性和审美性。内容包括艺术批评的概念与意义、艺术批评的职能、艺术批评的思维与意识、艺术批评的视野与类型、艺术批评的标准与原则、艺术批评方法论、艺术批评的主体构成与媒介、艺术各主要分支领域的专业批评和开展独立的艺术批评9部分的内容。《艺术批评学》既继承了传统教材的理论精华，又与时俱进，充分反映教材的时代性，增加了艺术和设计案例分析；既注重理论性，又注重实践性；结构合理、层次清晰，既方便教师教学，也方便学生学习，做到既有理论深度又通俗易懂。《艺术批评学》可作为高等院校艺术学、设计艺术等专业的教材，还可作为从事相关行业设计工作的工作人员以及爱好者的自学辅导用书。
简介：本书是专为动漫新手量身打造的逆袭宝典，用最少的字，讲最纯的干货要点！纯图解教学，有手就能学得会！本书内容从人物的动作怎么摆好看、如何取景构图才能更吸引人等问题展开学习与探讨。帮助读者掌握可以画出让人惊艳的插画作品的诀窍，再也不需要担心作品潦草死板、缺乏完整性等问题。书中设置了33个问题和2个案例作品，针对不同问题引出知识点并进行细致讲解，配合大量精美的图片辅助练习可以解决学习中的疑惑，使你能够结合基础知识创作出自己喜爱的作品。本书适合动漫爱好者、希望提升绘画技法的人群阅读与使用。
简介：美国东岸最重要的美术馆，例如大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆等，每年会推出二十项左右专题展或个人回顾展。有的耗费巨资，策划经年，牵动四方，一票难求。陈丹青旅居美国期间，经常流连于各大美术馆与博物馆，观赏艺术原作。《回顾展的回顾》记录了陈丹青在美国观看的50余场展览，广泛涉及艺术史上的重要艺术家和艺术流派，远自古希腊雕塑，卡拉瓦乔、委拉斯贵支、维米尔等，印象派、后印象派、野兽派代表画家，当代艺术家，乃至中国的古今艺术品。抛去艺术史，抛去定论，他以普通观众的视角审视原作，以随笔的形式记录下与大师素面相对时的无声交谈。
简介：毛笔书法是中国沿袭千年的传统文化艺术，凝结了中华民族的智慧。不少读者可能会感叹：练好毛笔书法，好难！其实，随着时代环境的变迁，工具、技艺的革新，以及人们学习能力的不断提高，毛笔字书法不再是大家想象中的“古板”“勤学苦练”......只需要掌握合适的方法，必定会事半功倍，秀出一手好字！本书以颜真卿名帖《勤礼碑》为基础进行讲解，包含书法笔画的规律、笔势的走向、偏旁的组合、整体字形的结构特征等方面，作者对该碑帖进行细致的图解拆分，将快速学习书法的技巧向读者娓娓道来，教读者习得一手漂亮的毛笔字，能够完成书法艺术创作。解锁难点，毛笔书法不再是难题！无论是中小学生还是爱好书法的普通大众，亦或是零基础感兴趣、准备学习书法的朋友，都能看得懂，学得会。时间有限，只看重点！毛笔书法，超易上手！
简介：“钢琴教材与教法”应该是所有主修钢琴的学生必修的一门重要专业课程，也是所有从事钢琴教学的教师应该掌握的能力。国外的专业音乐学院已经将“钢琴教材与教法”作为一个独立的课程方向以可持续发展的模式连续讲授（主要是以专题研究的形式授课，任课教师以研究促教学，每年开设出该方向的不同主题的课程），例如德国专业音乐学院的Klavierdidaktikund-methodik课程。国内钢琴教育界对此专题的系统研究却刚刚起步，目前只有一些有条件的音乐院校为钢琴专业硕士研究生开设此课程，各个开设该课程的院校和执教的老师也都是“摸着石头过河”，在探索与研究中教学。作者对该课程进行了理论构想与教学设计，愿以此文与同行探讨交流。“钢琴教材与教法”将音乐作品作为直接的研究对象，但不停留于作品的个案研究，而侧重于按照教材体系分类的各种钢琴体裁与风格的教学曲目的整体把握，重点在于研究如何在教学中合理地运用这些材料，其研究主体在于教师的教学方法，通俗地说，是探讨在钢琴教学中“教什么”和“怎么教”的问题。“钢琴教材与教法”的研究与课程目标是通过对不同体裁、风格的钢琴音乐作品的整体考察，形成与建立不同的钢琴教材体系（或称为教材曲库），从作品产生的历史、文化背景和其所蕴含的演奏艺术特色中分析研究其作为钢琴教材的现实意义与训练价值，并通过对教材的比较研究，探寻教材与教法内在的逻辑性、连贯性和系统性，培养学生钢琴教学中合理选用教材与运用教法的能力，以适应现代多元化的钢琴教学之需要。
简介：从素描工具选取到笔法运用的讲解；从绘画观察方法到素描技法解析。从零开始，快速入门。这本书精选生活常见案例，石膏几何体、生活用品、素材、静物和玩具等多种绘画素材，用一支笔记录点滴生活，让我们感受素描中的黑白世界吧。
简介：延时摄影，又叫缩时摄影、缩时录影，可以认为是和高速摄影相反的一个过程，是一种将时间压缩的拍摄技术。简单来说就是把用几小时拍摄的一组照片，通过后期处理将照片串联成一个视频，把较长时间的过程压缩在较短的时间内，以视频的方式播放出来。星空延时摄影，也就是把整个夜晚或者几个小时内星星的移动轨迹压缩到几秒或者几十秒，这样平时用肉眼难以看出的斗转星移，配合着音乐的播放，就能呈现出转瞬即逝的精彩效果，让人感叹宇宙日月轮回的奇妙。本书将会从前后期多个角度进行阐述，帮助读者制作出完美的星空延时视频。
简介：本书是一本使用Photoshop进行网页UI设计制作的案例教程，语言浅显易懂，配合大量精美的网页UI设计案例，讲解了有关网页UI设计的相关知识和使用Photoshop进行网页UI设计制作的方法和技巧。使读者在掌握网页UI设计各方面知识的同时，能够在网页UI设计制作的基础上做到活学活用。
简介：在传统的小提琴教学中，孩子们是通过写在纸上的无声的音符来学习演奏小提琴的。由于耸们头脑中没有实际的声音效果，也没有具体的演奏动作的概念，所以拉错了可能自己不知道。如果我们能把纸上无声的音符，变成我们听得到的声音和可以看得到的演奏动作，而使使起来非常方便的话，那我们就为孩子学习小提琴提供了一种新的途径，他们的学习一定会有很大的进步和提高，这就是我们编写这套教材的目的。
简介：马德东著的《野性之道--自然生态摄影探索》展现了野性生命顽强的魅力，记录了最原始的弱肉强食、适者生存的自然法则。全书共分六部分，包括自然生态摄影理念、自然生态摄影阶梯、自然生态摄影视觉意图、自然生态摄影创作、自然生态摄影专题拍摄、自然生态摄影数码后期。
简介：本书理论结合实践，由浅入深、循序渐进地介绍了ToonBoomHarmony软件的基本操作与实际应用。全书共16章，包括基础篇和动画篇两大部分，内容涵盖软件启动、基本界面、绘画、上色、库、时间轴与摄影表、导入、创建角色、场景设置、传统动画、路径动画、融合变形动画、绑定变形动画、声音、输入输出。编写中，力求通过软件功能的详细解析、典型案例的生动展示，使读者快速掌握软件功能和动画设计思路。为了便于读者快速掌握软件技巧、注意细节问题，本章多处摄影“特别注意”。各章附有技术详解及练习，读者可扫描本书二维码下载后进行操作。本书可作为高等院校动画设计、数字媒体、游戏设计及其他艺术设计类专业的教学用书，也可以作为相关培训机构的培训教材，以及动漫、影视等相关行业等人员的参考用书。
简介：这是一本“新时期文化艺术界人物影像集”，作者肖全用手中的相机，记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代，成长于八九十年代，是诞生于新中国成立后的孩子。在并不乐观的环境下冲破阻碍，为中国打开一扇改变历史的大门。20世纪90年代，姜文、巩俐、窦唯、崔健、三毛、张艺谋、贾平凹、陈凯歌、杨丽萍、余华、王安忆、陈丹青、唐朝乐队……他们在肖全的镜头下展现出自我的真实，或安静、或张扬、或痛苦、或思索。肖全通过其作品《我们这一代》，将这些难得一见的真实全部呈现于你我面前。
简介：本书基于国画初学者的学习需求，先从国画的基础知识讲起，让大家对国画有一个初步的认识，随后分别讲解了花卉，蔬果，鱼、虾、蟹，草虫，禽鸟等几大类题材的基础绘画技法，案例数达40多种，能够从全面度和数量上满足初学者学习和练习的需求。图书的特色在于绘制步骤介绍详尽，技巧提炼清晰，大字大图令阅读轻松并方便临摹。读者跟随图书，可以轻松地一步一步画出好看的国画。本书适合国画初学者学习使用，也适合相关培训机构参考使用。
简介：《白描牡丹》将绘画理论与创作实践相结合，讲解牡丹白描技法，内容详略得体、结构编排合理、步骤清晰、分析透彻。全书首先图文并茂地介绍牡丹的种类、特点、内涵及基本画法，让读者对牡丹有宏观认识；然后通过理论分析、步骤图示，深入浅出地讲解白描牡丹临摹、写生、创作技法，使读者知其然，知其所以然。书中不仅引经据典，教会读者临摹、解读大师的经典名作；还注重讲授科学的国画学习方法，特别是通过写生专题训练，解决传统临摹方法难以运用到写生中的问题，使读者能触类旁通、举一反三。书中所包含的步骤图示、经典名作、创作范例皆为作者精心选取，线条优美、结构明确、形象生动、印刷清晰，欣赏性与实用性兼备，可供广大国画爱好者临摹学习。本书遵循实用性强和覆盖面宽的原则，也可以作为美术培训机构及美术学校的教材使用。
简介：爱林文化是一家从事图书策划、编辑、出版和营销的专业机构，团队成员主要由相关行业专家、艺术类院校教授、学科带头人和优-秀博士或硕士组成。各成员均有过硬的专业本领和丰富的图书创作经验，创作的图书深受广大读者喜爱，一直位居全国各大网站和书城畅销排行榜前列。
简介：本书共分七章，较为全面、系统地论述了珠宝首饰设计概述、珠宝首饰的起源与发展、珠宝首饰的设计原理、珠宝首饰设计材料类型及案例、珠宝首饰设计与服饰的搭配案例分析、珠宝首饰设计的程序、珠宝首饰设计的市场营销分析等内容。本书注重理论研究与设计创新相结合，内容循序渐进、深入浅出，案例精彩，不仅适合珠宝首饰设计师、初级读者学习使用，而且可以作为高等院校艺术设计、珠宝首饰设计、服装设计、服装配饰设计等专业的教材，以及珠宝首饰设计培训机构的教材，也非常适合喜爱珠宝首饰设计的读者朋友参考使用。
简介：《艺术100外国艺术经典》以广大艺术爱好者为目标群体，选取了世界范围最具有典型性与代表性的一百件艺术精品，进行深入浅出、以点带面的系统解读。其内容在时间跨度上涵盖了从远古至二十世纪的各个时期，地域涵盖了亚、非、欧、拉美各大洲，既包括欧洲、地中海地区等以往外国美术史中介绍较多的作品，也包含了近东、印度、中南美等以往关注较少的地区。在内容上则包含了绘画、建筑、雕塑、工艺美术等诸多门类。本书内容丰富、图文并茂、可读性强，在艺术标准上强调经典性、观赏性与人文性的统一，在文本组织上注重选取作品与阐释角度的多样性，是一本可供广大读者轻松进入艺术殿堂的启蒙读物。
简介：“日本民艺之父”柳宗悦经典之作。《民艺四十年》一书是柳宗悦先生四十年民艺之路的沧海拾珍。他最早提出“民艺”概念，创办杂志，著书立说，普及推广“民艺”的理念；并身体力行，收集整理民间器具，将自己毕生收集贡献于社会和民众。四十余年中，柳宗悦先生及其同仁走过了一个无比漫长而艰辛的历程。没有这些渗透在字里行间一点一滴对于民艺的尊重与珍惜，日本人今日的审美意识或许会有很大不同。本书收录了17篇文章，内容涉及朝鲜光化门、日本大津绘、工艺社团和日本民艺馆的建立、“喜左卫门井户”茶碗、著名茶人千利休等，是对那个时代的民艺发展别开生面的记录。
简介：本书是知名设计师历经7年沉淀的设计思路与方法论集合，其中既保留了个人的情绪与判断，也时常回想笔者多年来对设计理解的变化。内容包含五大部分：设计项目管理、设计行业认知、设计团队管理、设计思维方式、设计方法论，总共包括203个设计师在工作生活中需要面对的问题。当然，仅靠书籍本身只能体现作者思维的局部，仅仅是个人经验的切片，所以本书为读者提供了一个交流平台，可以与作者以及其他读者共同探讨设计之路上遇到的林林总总。本书作者是国内第一代用户体验设计师，所以本书最精准的读者群是体验设计师和交互设计师，但实际上，本书绝大部分内容适合所有设计师以及产品经理研读。另外，即将步入社会的设计相关专业学生可以将本书作为一本从业手册，提前了解与学校所学“略有不同”的设计知识。
简介：刘鲁豫尝试风景摄影创新的可能，尝试用风景摄影自给自足地表现个人的体验性和视觉欲望。这种试验启示了一个有价值的命题:在当代语境下，以风景摄影作为艺术元素的创作，潜力可观，前景无限。本书为摄影家刘鲁豫对太行风景的另一种解读。
简介：《图说中国绘画艺术》在编写的结构上，以题材为舟而漫游中国传统绘画的长河。我们以民间绘画、宫廷绘画、文人绘画和宗教绘画为主题来贯通中国几千年的绘画发展，民间绘画反映世俗的快乐，宫廷绘画反映主流社会的审美要求，文人绘画反映仕途的补充，宗教绘画反映此岸的的希望和彼岸的想象，四个主题各有题材、技法和艺术追求的不同侧重，我们在梳理中也涉及到主题的明晰、画家和作品的分类、一些相关概念的界定等问题的理论认识和流畅表达。完全从绘画主题的角度来认识中国绘画的全面成就，是一种尝试，希望能够在增强可读性的前提下也完成必要的理论交代。中国绘画艺术的长河，汇聚了中华民族几千年的文化精髓，是中华民族宝贵的精神财富。泛舟其上，你会发现，这里有太平盛世中的淡泊宁静，有忧患的感伤，更有亡国失地的伤痛！欣赏这些艺术珍品，可以激荡心灵，陶冶性情，开启你多彩的人生。
简介：每一个热爱生活的人都喜欢花草，它能为我们带来蓬勃的希望和心灵的慰藉。同时，花草也是零基础绘画爱好者入门学习时喜欢描绘的对象，在绘画作品中可做画面的点缀，也可单独作为绘画主题来呈现。本书以循序渐进的方式，从简单的基础练习入手，逐步加大技法难度，示范了22个花草的画法。全书共5章：第1～2章，详细讲解水彩工具及调色、技法等内容；第3～4章由浅入深，细致讲授各种造型的花草的绘制；第5章则植物水彩技法的进阶提升部分，讲解了以各类植物为主题的水彩画的写生方法。本书案例丰富，讲解细致，案例中有大量的细节图和技法提示，还涉及参考用色、主要配色方法等内容。读者通过绘制范例，享受绘画的乐趣，达到逐步掌握水彩技巧的学习目的。本书适合不仅适合零基础水彩画爱好者、植物绘画爱好者阅读，也可作为相关专业的培训教材。
简介：这是年过古稀的评书名家连丽如每周六下午在北京评书宣南书馆现场评说《三国演义》第一部分的合集，共30回。从孔融之死起，到横槊赋诗止，包括火烧新野、长坂坡、鲁肃吊孝、舌战群儒、智激孙权、诵赋激瑜、临江会、群英会、蒋干盗书、草船借箭、打黄盖、阚泽下书、庞统献连环等经典回目。
简介：这是一本成年人学习吉他的入门基础教程。本书根据成年人的学习特点，将吉他学习中的一些知识点和简单的技术问题串在了一起，安排和选用了一些简单的基础练习，比如说视唱练习、击拍练习等，旨在为成年人的吉他学习奠定一定的基础；然后又针对每一章的讲解要点特意安排了指法弹奏练习和乐曲强化训练，而作者更是费了不少心思重新简单编配了流行曲目，将吉他学习的知识点和技术点融入到这些经典曲目中，让学习吉他真正变成一件快乐而简单的事情。无论你是毫无乐理知识的新手，还是热爱音乐却没有时间学习的爱好者，都可以从本书中掌握到实用的吉他弹唱技巧，从而体会到：原来六线谱不再那么枯燥，原来弹吉他那么有趣！
简介：本书广大手机摄影爱好者，讲述了有关手机摄影的理论知识、操作方法和照片后期修饰技巧。本书所涵盖的内容不仅包括基本的手机摄影理论知识，如构图、色彩搭配、明暗处理等，还包括曝光、测光、对焦、全景拍摄等实操性的知识，以及通过手机App进行后期修图的方法，让读者真正掌握手机拍摄及后期处理的技术。本书适合喜欢用手机拍照、拍视频的读者，以及想要更深入了解手机拍照及图片处理功能的读者学习与参考。相信读者将本书所讲述的知识融入日常的手机拍摄，能很快拍出广受欢迎的好作品。
简介：本年鉴收录了苏富比、佳士得、邦瀚斯、澳门中信、中国嘉德、北京保利、中国嘉德（香港）、保利（香港）、北京匡时、北京翰海等42家世界拍卖行，在2013年拍卖中参拍并成交的4407件成交代表性的珍品翡翠拍品，并附中英文对照信息：拍品名称、拍卖机构、拍卖时间、拍品详情、拍品估价及成交价等确切信息，旨在为您提供第一手的拍卖资料，为便于您参阅及查找，本年鉴将翡翠以作者音序进行分类，每一件拍品均附有详尽的拍卖信息及高清拍品图片，图文结合，博采众长，集词典、图录、手册、指南于一身。看过本年鉴再出手，一定能够让您准确把握。
简介：阮义忠第一本个人随笔集，让文字与影像发生奇妙反应，将自己的人生底片一一显影。有“世界摄影之于中国的启蒙者与传道者”之誉的著名摄影家阮义忠，三十年来第一本个人随笔集。以真挚隽永之笔，回顾他摄影艺术生命中所有的“想见，看见，听见”。第一章“想见”，怀念故乡风土、童年往事、异族民情，历数自己从一个宜兰乡村木匠家的孩子走上摄影之路的来龙去脉，浓缩了台湾社会的历史变迁与不同人群的生存景象；第二章“看见”，介绍方大曾、庄灵、吕楠等华人摄影师及其作品，以他始终行于时代之先的艺术眼光和文化敏感，捕捉这些暂时并不为人所熟知的摄影天才之灵光；第三章“听见”，是“非主流”的书评与乐评，藉由书籍与音乐，追溯自己与创作者的缘分，从“诗人摇滚歌手”科恩，到瑞士摄影大师罗伯弗兰克，书写独一无二的“私人艺术史”。本书同时收录近50幅阮义忠摄影作品及方大曾、吕楠等著名摄影家的代表作品，读者可从中一窥“摄影教父”镜头背后的故事，与其拍摄的黑白影像相互映衬，图文共赏，构成一部完整的生命之旅。
简介：中国的写意画，以其鲜明的艺术特色，成为中华民族文化的一个重要组成部分。本书以专题案例的形式，从中国画爱好者的实际需要出发，系统讲解了绘制中国画写意牡丹的工具材料、基本概念、学习过程与方法，以及写意牡丹的创作画法。
简介：《天下行走》通过捕捉生活中真实存在的景象，而经过精心编排最终形成的图片。源自生活中的捕捉，不仅最真实地记录下了故事发生的瞬间，最重要的是，这种来自现实生活的景象，以及瞬间定格的画面，一定是为讲述某个故事服务的。通过画面的安排来讲述故事。故事的呈现或直白，或隐晦，但当观者切身感受画面中这些世间的悲欢离合之时，就会发现照片中蕴含的生命力。
简介：北京联合大学师范学院主办的第三届工艺美术学术论坛的主题是“守·艺”，取“守望”、“守护”、“守承”之意，一是将传统设计文化的传承作为设计教育之本，二是展示宣传北京联合大学设计学科近三年在弘扬北京传统手工艺方面所做的探索和成果。本书以如何对北京的传统手工艺进行传承与创新为主线，共分38个主题，涉及了人才培养，传统的用色分析，补花工艺，景泰蓝工艺，传统服饰旗袍的裁剪工艺、砖雕、宫灯、刺绣、紫砂壶等主题，围绕其发展、传承、保护与创新展开。
简介：本书以斯蒂芬·金原著与弗兰克·德拉邦特经典电影为蓝本，通过六章深度解码这部影史丰碑的精神内核。全书以安迪与瑞德的镜像救赎为叙事主线，剖析银行家用地质锤凿穿高墙的理性突围与走私者挣脱体制化茧房的觉醒轨迹，揭示人性在绝境中迸发的尊严之光。从莫扎特咏叹调穿透探照灯的诗性隐喻，到太平洋蓝与监狱灰的色彩政治学对照，书中拆解了海报、石锤、《圣经》构建的符号网络，还原救赎工程的精密逻辑。同时，本书突破传统影评框架，将肖申克监狱的生存法则映射至现代职场生态——KPI考核的数字化镣铐、算法牢笼的信息茧房、996制度的精神异化，在存在主义哲学与西西弗斯神话的映照下，提炼出当代人对抗荒诞命运的破局智慧。通过解码安迪十九年越狱行动中的时间复利思维、风险对冲策略及美学救赎路径，为困于现实高墙的读者提供了一部兼具思想深度与现实启示的生存启示录。
简介：素描是绘画的基础学科，素描可以培养我们的整体观察能力和描绘能力，所以学好素描是为绘画打好基础。全书分为两册《素描基础教程结构技法篇》和《素描基础教程光影表现篇》两册书均按照专业美术院校课程编写，让零基础学生参照本书也能自学素描。本书从画材的选择，握笔绘画的姿态，线条运用，素描透视等讲解。让学生可以轻松地学习美术基础的同时掌握素描的绘画技法。全书临摹案例丰富：有几何形体、几何形体组合、单体静物、静物组合、石膏头像等。本书是一本素描基础理论书，同时又是一本素描临摹书。本书适合初步学习素描的绘画者，也可作为父母为孩子购买的第1本启蒙素描绘画书。
简介：这本图典横跨了5000年人类文明发展史，收录了432座风格迥异的世界建筑。从古典到当代，从大教堂到摩天大楼，涵盖了所有重要的建筑类型和风格。简单易懂的语言描述，帮您了解各类建筑的形态美，理解每个时代的信仰、社会情感和审美情趣；一目了然的设计理念分析，让对建筑一窍不通的入门者也能迅速看懂建筑大师杰作的独特之处，感受艺术和生活的真谛；图文结合、板块清晰的排版方式摆脱了建筑书籍的沉闷枯燥，打造轻松快捷的信息查询平台。无论是对建筑感兴趣的入门者还是建筑领域从业者，这本书都能满足您的审美需求，成为您闲暇时全面了解和欣赏世界建筑的指南。
简介：点线面是所有绘画形式的基本元素，也是画家讲述故事与画面的优美语言。钢笔画中的点、线、面则是美感的，笔墨线条的浓淡、干湿、曲直、急缓变化，无不体现出钢笔画杂而不乱的线条之美。本书详细介绍了钢笔画绘制的经典技法，强调线条的运用与笔触的把握，以一种清晰的画风和流畅的笔触带领读者走进钢笔画的世界。本书分为八个部分，第一到三部分分为基础知识，第四到八部分讲解了植物、静物、自然风景、建筑等多个领域的绘制案例。本书由专业的美术从业人员编写与绘制，着重基础与重难点技巧的讲解，随书的描红线稿便于读者练习。本书适合钢笔画初学者。绘画爱好者阅读学习，也可作为相关专业的培训教材。
简介：本套书5个分册，系统介绍了学习素描写生的入门知识和基本技法，完整地叙述了素描绘画的要点。
简介：“经典碑帖全本放大”丛书是针对书学者对经典碑帖放大临摹学习的需要策划的一套书法字帖。本丛书不仅甄选古代经典碑帖传世善本，原色放大，纤毫毕现，更好地呈现碑帖书写细节，而且对碑帖整体呈现也作了精心编排，使读者对碑帖全貌形成丰富清晰的认知。本丛书采用中式翻身的传统模式，给予读者古色古香的读帖临习体验。《曹全碑》是“经典碑帖全本放大”中的一本。
简介：这是一本古风漫画人物临摹素材集。本书针对动漫人物初学者在入门时遇到的难题而编写，是一本具有针对性的、零基础友好型的练习册。全书共五章，第1章至第5章分别为古风人物的表情、发型、动作、服饰、组合的绘画素材。全书包含1000个精选案例，读者可自行临摹出完成度高的古风人物作品，从而形成记忆，进而提升对创作古风人物的把握。本书案例丰富，可以作为初学者入门的临摹与引导指南，对于进阶画师来说也是不错的古风人物参考资料，同时也非常适合动漫相关培训机构作为参考教材。